Giuria 2025 - I Magnifici
CLAUDIA BRIGNONE (Italia)
Nata a Napoli nel 1985, si laurea in Comunicazione e dal 2009 studia regia del documentario, formandosi anche in diversi workshop con registi come Pietro Marcello e Sara Fgaier. Il suo primo documentario, La Malattia del Desiderio (2014), vince il premio del pubblico al SalinaDocFest. Nello stesso anno realizza L’Altalena nell’ambito del progetto Filmap a Ponticelli. Collabora a Aperti al Pubblico di Silvia Bellotti, vincitore al Festival dei Popoli. Nel 2019 presenta La Villa al Festival di Roma, sezione Alice nella Città. Il suo terzo film, Tempo d’attesa, vince il Premio Speciale della Giuria al Torino Film Festival 2023 ed è selezionato tra i 15 documentari per il Premio David di Donatello Cecilia Mangini. Lavora anche come assistente alla regia e casting per film di finzione e documentari. È stata tutor del Procida Film Atelier, da cui è nato Procida, presentato a Locarno 2023. Attualmente sviluppa il suo quarto documentario, Ciao Papà, ed è dottoranda presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli. "Fare cinema è essere in relazione con gli altri e con il mondo che ci circonda" "Gli altri possono essere difficili da comprendere, dunque ho bisogno di filmarli" J-Luis. Comolli.
JERÔME BOIVIN (Francia)
è un regista e sceneggiatore francese noto per il suo sguardo ironico e anticonvenzionale sul mondo. Dopo due cortometraggi premiati, esordisce con Baxter (1989), un lungometraggio inquietante commedia nera raccontata dal punto di vista di un cane. Segue Confessions d’un Barjo (1992), adattamento surreale di Philip K. Dick, co-sceneggiato con Jacques Audiard. Boivin ha poi diretto film per la televisione, documentari e videoclip, mantenendo uno stile personale e fuori dagli schemi. È anche docente presso La Fémis e l’École Louis-Lumière, oltre a condurre workshop internazionali. Autore raro ma incisivo, ha saputo coniugare umorismo nero, introspezione e libertà creativa. Il suo cinema, indipendente e lucido, continua a ispirare nuove generazioni di registi. « Réalité, fiction, où est la frontière ? »
NICOLAS RUMPL (Belgio/Svizzera)
Nonostante avesse considerato una carriera nel calcio professionistico, Nicolas Rumpl ha deciso di seguire la sua passione per il cinema, trasferendosi in Belgio. Si è laureato all’Institut des Arts de Diffusion di Louvain-la-Neuve con una tesi su Cinevardaphoto, trilogia documentaria di Agnès Varda legata dalla fotografia. Su consiglio del suo docente, ha chiesto e ottenuto una borsa da Cine-Tamaris. Ha iniziato negli archivi, ordinando materiali di vecchi progetti, e ha poi partecipato alla produzione di Les Plages d’Agnès a Le Zoute, collaborando con il montatore Jean-Baptiste Morin, per cui ha trascritto gran parte dei girati. Tornato a Bruxelles, ha lavorato come assistente al montaggio e ha iniziato a montare i suoi primi film all’AJC, con approccio “no budget”. Da allora ha collaborato con registi i cui film sono stati selezionati in festival come Cannes, Berlino e Locarno. Ha vinto due premi Magritte per Playground (2022) e Rien à foutre (2023), e un premio a Tangeri per Le Bleu du Caftan. Natural Light ha vinto l’Orso d’argento nel 2022. "Aspettiamo un po' per finire prima."
KLEONI FLESSA (Grecia)
Regista cinematografica e sceneggiatrice teatrale, Kleoni Flessa ha studiato regia, architettura, fotografia e storia del cinema in Grecia, Italia e Stati Uniti. Ha insegnato per tre anni all’Università di Belle Arti di Salonicco e per oltre dieci anni ad Atene, come docente di regia e sceneggiatura. Ha diretto film, documentari e spettacoli teatrali, scrivendone sempre le sceneggiature. Le sue opere sono state premiate in Grecia e all’estero e trasmesse dalla televisione svedese e dal Ministero della Cultura italiano. Ha collaborato con Felice Laudadio al festival Europa Cinema (1984-85) ed è stata direttrice artistica di festival documentaristici in Grecia. Tra i suoi lavori più noti: Eleni Boukouri Altamoura (2010), premiato e presentato alla Biennale di Salonicco e al Benaki Museum; Let’s Go for an Ouzo (2002), con dieci premi internazionali; My Grandfather Papaflessas (2022), vincitore del Premio di Fotografia a Chalkida. In teatro ha diretto numerosi spettacoli, tra cui L’ispettore generale e Il giro del mondo in 80 giorni, e curato l’apertura del Festival Internazionale Giovanile dell’Antico Dramma a Messina. « Inseguire i tuoi sogni con perseveranza. »
ANNA BERTHOLLET (Svizzera/Francia)
Dopo aver conseguito un Master in Scienze dei Media e del Marketing presso l'Università di Ginevra, Anna ha lavorato per diversi anni nel settore bancario, principalmente come responsabile di progetto. Nel 2013 ha intrapreso un cambio di carriera, desiderosa di investire le sue competenze e conoscenze nella produzione di documentari. Ha completato con successo gli studi presso l'École Documentaire de Lussas in Francia e ha partecipato a diversi workshop europei per produttori e registi. Dal 2015 si è appassionata alla vendita e distribuzione di documentari, ambito in cui lavora tuttora. Attualmente supervisiona tutte le attività di Lightdox, con particolare attenzione alle vendite per il circuito cinematografico, televisivo e dei festival, nonché alla distribuzione ad impatto. "Se è un successo, è merito del film. Se è un fallimento, è colpa tua."
MICHEL KHLEIFI
Padrino della nostra 17ma edizione
Michel Khleifi, nato nel 1950 in Israele da una famiglia arabo-palestinese, lascia il suo paese nel 1970 per lavorare alla Volkswagen in Germania. Durante il viaggio, si stabilisce in Belgio e studia regia teatrale, radio e televisione all’INSAS di Bruxelles, ottenendo il diploma nel 1977. Nel 1980, ritorna nella sua regione natale per realizzare il documentario Al Dhakira al Khasba [La Memoria Fertile], il primo lungometraggio girato in Cisgiordania palestinese. Nel 1987, realizza Urs al-Jalil [Matrimonio in Galilea], un film sul conflitto israelo-palestinese, primo film palestinese selezionato al Festival di Cannes, dove vince il Premio della critica internazionale. La Cinémathèque royale de Belgique ha restaurato diversi suoi film, tra cui Ma’loul fête sa destruction (1985) e Il Racconto dei Tre Diamanti (1994). I film di Khleifi, che mescolano documentario e finzione, esplorano la vita sotto occupazione e la memoria collettiva palestinese, segnando una svolta nella storia del cinema palestinese.
La Giuria Giovani
NÉRÉA MAVOUNGOU (Francia)
Néréa Mavoungou, nata nel 2000, è un’attrice e autrice francese. Dopo aver frequentato classi preparatorie letterarie con indirizzo cinema, si è formata al Conservatorio di Versailles e alla Fontainebleau School of Acting (FONACT), collaborando con registi internazionali. Laureata in Management delle Istituzioni Culturali a Sciences Po Lille, unisce passione artistica e rigore gestionale. Tiene laboratori di eloquenza in un collegio di Parigi e partecipa a set cinematografici. Nel 2025 sarà nella giuria giovani del FAITO DOC Festival, portando curiosità e spirito critico. Ama raccontare storie che fanno riflettere e muovere le emozioni, con un tocco di ironia e autenticità. Ecco il suo motto : « Il profondo chiama il profondo » — (e ogni tanto anche il caffè chiama Néréa).
NINA LANGLET (Francia)
Se non è in una sala buia a guardare un classico del cinema, probabilmente la troverete in un caffè, cuffie nelle orecchie, a sfogliare i cataloghi dei festival a cui non ha potuto partecipare... Dopo aver studiato cinema con una specializzazione nel documentario d’autore, Nina Langlet lavora nel vasto mondo del cinema, muovendosi tra programmazione e sostegno alla distribuzione di opere che le stanno a cuore, in particolare corti e mediometraggi. Attualmente è programmatrice e coordinatrice delle edizioni regionali del Festival Internazionale del Film d’Educazione di Évreux (Normandia, Francia). Trascorre la maggior parte del suo tempo a guardare, selezionare e discutere di film. Appassionata di documentari, con un’amica nella sua città natale di Amiens, organizza anche proiezioni spesso seguite da incontri e dibattiti con il pubblico. È la sua prima esperienza come giurata e, soprattutto, la sua prima volta al Faito Doc, e non vede l’ora di condividere momenti gioiosi intorno a film potenti. "Mi resta ancora tutta la vita (e tutti i film) da scoprire."
CHARLOTTE DEBEIR (Belgio)
Sono una ragazza curiosa, basata a Bruxelles, che ama imparare nuove lingue, viaggiare all’estero e provare cose nuove. Probabilmente questo deriva dal fatto che sono iperattiva, quindi ora corro per compensare. Da bambina avevo un grande senso dello stile, ma ora è tutto sparito. Più seriamente, da quando ricordo, sono sempre stata affascinata dall’idea di catturare momenti ed emozioni attraverso parole e immagini. Questa passione mi ha portata a studiare letteratura e linguistica, ma il mio interesse per il cinema e la fotografia è sempre rimasto vicino al mio cuore. Sono molto felice di far parte del Faito Doc quest’anno! “Sorprendetemi! “
ELISA BRUARD (Belgio)
Appassionata della settima arte sin da bambina, ho sempre avuto il desiderio di approfondire la mia conoscenza dell'industria cinematografica. Ho studiato in una scuola di comunicazione in Belgio, dove ho conseguito una laurea in relazioni pubbliche. Questo percorso mi ha permesso di scoprire discipline che non conoscevo bene, come la comunicazione, l’organizzazione di eventi o il linguaggio audiovisivo. Ho quindi deciso di svolgere il mio tirocinio di fine studi in un ambito che unisse le mie due passioni: gli eventi e il cinema. Ho ottenuto un tirocinio di cinque mesi al Festival Internazionale del Film Francofono di Namur (FIFF) come assistente alla programmazione. Questa esperienza mi ha permesso di cercare film per la prossima edizione del festival. Inoltre, grazie a questo lavoro, ho avuto l’opportunità di partecipare al Festival di Cannes e di collaborare all’organizzazione dell’11a e della 14a edizione dei Premi Magritte a Bruxelles. In seguito a questa splendida opportunità, ho iniziato il mio primo impiego come responsabile della comunicazione e delle partnership mediatiche al ‘Théâtre de Namur’. Ora, la mia prossima passione sarà probabilmente scoprire cosa succede a Napoli. 🙂 “Dolce far niente” - from Eat, Pray, Love by Ryan Murphy
THÉO ALMEIDA (Belgio)
Ciao! Mi chiamo Théo, ho 21 anni e vengo dal Belgio. Attualmente studio E-business e sto cercando di lanciare il mio studio di produzione chiamato “Frigo Studio” (Per chi non parla francese, significa “Studio Frigo”!) Comunque... Sono davvero appassionato di cinema. Quello che amo di più è come alcuni film riescano a commuoverci, scuoterci o farci sognare — indipendentemente dalla nostra età. E ciò che mi sorprende ancora di più è il modo in cui possiamo identificarci nelle storie, che siano vere o completamente di fantasia, persino fantascientifiche. Sono anche una persona molto curiosa — mi interessano i videogiochi, i viaggi e le culture diverse (anche la Formula 1!). È per questo che partecipare a un festival del cinema come questo, con le mie ambizioni, rappresenta per me un vero passo avanti. È un’occasione per imparare dalle vostre creazioni — opere che forse non sono ancora in grado di eguagliare, ma che aspiro profondamente a raggiungere.Per me è davvero un onore essere qui, e una grande opportunità. Non vedo l’ora di conoscervi e scoprire tutti i vostri lavori! La citazione che mi piace è: È nell’azione che si trova la motivazione, non il contrario. —— "Ciao! Devo essere onesto… non parlo una parola di italiano… Scusate! "
ANOUCHKA RUMPL (Slovacchia / Svizzera)
Ciao, mi chiamo Anouchka Rumpl, ho 18 anni. Attualmente sto terminando gli studi secondari al liceo Emile Jacqmain di Bruxelles. Ho sempre vissuto in questa città, ma i miei genitori provengono da posti completamente diversi. Mia madre è slovacca e mio padre è svizzero, quindi sono stata molto presto attratta dalle molte culture diverse del mondo. Il cinema è sempre stato qualcosa di molto presente in casa e ho intenzione di proseguire gli studi cinematografici, con un focus sulla cinematografia, in una scuola di cinema nel prossimo futuro. Prima di tutto, però, l’anno prossimo farò un soggiorno culturale a Cúcuta, in Colombia, per un anno. Spero di diventare fluente in spagnolo e che questa esperienza rappresenti l’inizio di una vasta gamma di nuove avventure per me. "Devi lanciarti continuamente da una scogliera e dotarti di ali durante la caduta."
RIDA BOULAGHMAL (Palestina)
Sono Rida Boulaghmal, ho 19 anni e vengo da Paestum. Attualmente studio presso l'Università L'Orientale di Napoli. Partecipare a questo Festival, dedicato al tema Contatto, rappresenta per me un'occasione unica per avvicinarmi ancora di più al mondo del documentario e della narrazione visiva e del cinema. Credo che questo festival possa offrirmi un'esperienza ricca di nuovi stimoli e incontri significativi e uno spazio diverso per esprimere le mie passioni. Sono felice di far parte di questa esperienza e di crescere attraverso il confronto con gli altri partecipanti.
La Giuria Il Camino
Composta da 7 residenti del Centro terapeutico-riabilitativo Il Camino, la giuria selezionerà il miglior film nelle due competizioni internazionali di cortometraggi.
La collaborazione tra il Faito Doc e Il Camino, attiva dal 2008, si è arricchita nel tempo. I terapeuti hanno sempre sostenuto la cultura e le iniziative del festival, mentre i residenti partecipano con entusiasmo: presentano opere, contribuiscono alle scenografie, curano gli spazi della Casa del Cinema, e prendono parte a laboratori di danza, scrittura e teatro, dando vita anche a performance sensoriali. Sono stati protagonisti di corti, ritratti documentari e due lungometraggi dedicati alla loro esperienza comunitaria. Quest’anno firmano anche regia e interpretazione di lettere video presentate al Festival.
La Giuria del Faito Doc Camp
Composta dai soci dell’Associazione Amici della Filangieri e da ospiti del campeggio, fedeli partecipanti agli eventi quotidiani, promotori di concerti e attività in collaborazione col Festival, s’incontrano per discutere dei cortometraggi in competizione esprimendo una preferenza che indichi il documentario di giornata che hanno più amato. Alla fine del festival, il film che avrà ottenuto il maggior numero di critiche positive sarà vincitore del Premio Faito Doc Camp.
I PREMI
I PREMI assegnati dalla Giuria I Magnifici e dalla Giuria Giovani sono opere di Cricou
Christian Courtois, è creatore di oggetti insoliti, ad ogni edizione Cricou dà vita ad una opera originale in collegamento con il tema del Festival. Inventore appassionato ama condividere la sua visione delle cose con umorismo e fantasia, trasforma e fa rinascere qualunque oggetto ch’esso sia rotto, abbandonato o gettato via. É l’inventore dei Premi Faggio Doc. I premi andranno al miglior Lungometraggio, al miglior Cortometraggio votato dalla Giuria Internazionale e al miglior Corto e al miglior lungo votato dalla Giuria Giovani.
L’Associazione ProFaito Onlus che opera per la salvaguardia ecologica ed ambientale del Monte Faito nonché quale patrimonio paesaggistico e bene culturale offrirà una targa per il Premio del Pubblico.
Il Centro Terapeutico il Camino attraverso una loro Giuria assegna ai migliori film cortometraggi uno o due premi da loro creati.
Il Faito Doc Camp attraverso una loro Giuria assegna un premio al loro film più amato di tutto il Festival.
Il Premio Ottica Sacco è assegnato dalla Giuria dei Magnifici e andrà allo sguardo più acuto.
In questa edizione per la prima volta verrà assegnato :
Il Premio del Comune di Vico Equense al miglior film Italiano del Festival attribuito da Chiara Guida di cinefilos.it con la collaborazione del Forum dei Giovani di Vico Equense.